具有恰到好处的透明度、光亮度和色泽，能更好地衬托青花的表现力。

（三）卵白釉

元末青花上开始使用，釉层乳浊，用国产青料，多小型器，以高足杯、碗、钵、小罐类居多，这些器物的外圈往往留下浸釉时手抓留下的指痕。

元青花除玉壶春瓶器物外，底部一般无釉。

底部露胎的有大小，形状不一的釉斑。

高足杯的高足内侧近底处有一圈宽窄不等的釉痕。

梅瓶等细身类瓶内侧口沿下素胎。

大罐内壁以荡釉法施釉。

器盖内侧素胎，浅土黄色，见细微釉斑。

元青花器体釉面基本较平，大型琢器在胎体的粘结处釉面微微凸起，器里口部釉厚薄不匀，釉薄处显米黄色。

从残器看，瓶的颈部以下器腹内无釉，瓶、罐的底部或高足杯、碗的足内常见一块块的釉斑，每块釉斑周围或足边及缩釉处都呈现出浅色的火石红边线。

器物口边有的有毛边现象（即小气泡破裂状）。

器表有的釉面有缩釉现象，不严重，属于少数现象。

釉面手感温润如玉，光感柔和不刺目，如过于光亮或有较强的光亮点，则值得考虑。

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的青料

元青花花卉纹鼎

器总体分两种色调，一种呈灰蓝色，较浅淡，一种是深蓝色，较艳丽。

传统概念中，呈色灰蓝者为国产料，呈蓝艳者为进口料。

进口青料用于大型、中型或小型元青花上，国产钴料仅用于中、小型器。

（一）进口钴料

进口钴料，即苏麻离青，元代进口钴料的成分是低锰、高铁，含硫和砷，无铜和镍，和唐宋青花、明青花的青料成分都有区别，所绘青花纹饰呈色浓艳深沉，并带有紫褐色或黑褐色较光润的斑点，有的黑褐色斑点显现出“锡光”。

“锡光”是在黑褐色斑点中出现的一种自然光泽，并有凹凸感，是由于青花原料在高温烧制过程中与釉熔化时依窑内气氛而起的变化。

现代仿制的元青花中也有“锡光”出现，但观察仿品的“锡光”仿佛是一块银灰色片贴敷于蓝黑色斑点之上，有的斑点较密集，给人僵硬之感。

另外，苏麻离青呈色有如下特征：

1、呈鲜丽的靛青色，略含程度不同的紫色，有些呈非常幽雅的紫罗兰色。

2、有浓淡色阶，勾勒线条较深，填色青料较浅。

青料积聚处有蓝黑色或蓝褐色斑点，釉面下凹并哑光。

3、青料都较细匀，线条边缘稍有晕化。

有些呈色浓重，有放射状流散，见蓝黑色结晶或结晶线，应为青料颗粒较粗所致。

明初永乐、宣德青花上也有类似现象。

（二）国产青料

元青花所使用国产青料，其成分为高锰、高铝的，与同时的进口料差别很大，所描绘的青花纹饰呈色蓝灰或蓝黑，见浓淡色阶，青料积聚处有蓝褐色或黄褐色斑点，黑褐色的斑点较少，如含锰过高时青花纹饰呈色为蓝中微微泛红，釉面下凹并哑光。

无论是国产料或进口料，整体画面青花纹饰色调受窑温影响存在深浅不一的变化，但用放大镜观察，给人一种清澈深沉之感。

细看青花呈色，它是“活”的，在浓艳之处有鲜活的“流动状”。

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的造型

元青花海水白龙纹八方梅瓶

造型独具特色。

从制作工艺上看，此时出现了胎体厚重的巨大形体，如大罐、大瓶、大盘、大碗等。

但也有精细之作，如胎体轻薄的高足碗、高足杯、匜、盘等。

在元代社会，青花瓷还没有成为宫廷或人们日常生活的必需品，除酒具、明器外，主要产品是对外输出，因此的造型有一定特殊性，其原因乃是为了满足不同地域、不同生活习惯使用者的需要。

如大罐、大瓶、大盘、大碗是为了适应伊斯兰国家广大穆斯林席地而坐、一起吃饭的习惯而特别生产的大型饮食器皿。

而元时生产的小型器皿如小罐、小瓶、小壶则多销往菲律宾。

根据考古资料可知，许多小件都是当年为满足东南亚人陪葬需要而制作的外销商品。

除了外销，元青花生产者对内为了符合元代社会生活习俗还生产了中小型瓶、炉、笔山、高足碗、连座器等。

大体可综合为五大类。

罐类：大罐，包括高形、矮形、八棱形3种，连盖通常可高达60厘米以上。

小罐，包括敛口四系方形、撇口双系瓜棱形、唇口双系鼓腹式、唇口溜肩圆腹双系式等，体高一般为7~8厘米；还有鼓式盖罐。

八棱器为元时创新品种。

瓶类：有梅瓶、玉壶春瓶、蒜头瓶、兽耳瓶、戟耳瓶，另有富时代特色的四系扁瓶及塔式盖瓶等，其中以梅瓶、玉壶春瓶多见。

梅瓶附盖，盖内有一管状子口，与瓶口牢牢套住。

壶类：见于著录的主要有3种，分别是凤流壶、梨式壶、执壶，均制作精巧。

碗类：大致分两种，一种为高足碗（有敞口、敛口），一种为大碗，口径达40厘米以上。

高足杯体形较小，高仅为10厘米左右，又有靶杯之称。

大碗口径一般都在30厘米以上。

盘类：有大盘（口径45厘米以上）、中盘（口径一般为30厘米左右）、小盘（口径15厘米左右）。

折沿花口形多见。

此外，还有鼎、水盂、香炉、观音等，其中以高足杯、玉壶春瓶、罐、梅瓶和大盘五种造型为最多。

总之器造型既有恢弘雄伟的大器，又有秀美灵巧的小器，不论何种器型均形态优美，古朴端庄。

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的纹饰

元青花飞凤麒麟纹盘

元代景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。

（一）装饰技法

青花与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，有白地青花、蓝地白花或青花线描为地几种风格。

在装饰时，工匠结合不同器型采用不同技法，有的用两种、三种方法配合或几种方法集中于一体，刻花线条粗犷有力，印花线条圆润耐看，浅浮雕效果立体感强。

此外应该注意的是，元青花纹饰绘画方法以平涂为主，结合勾、皴、点、染技法，线条苍劲有力，显示出元代工匠高超的绘画才能。

（二）构图方法

大致可分为饱满和疏朗两类。

饱满类型的装饰，无论圆、琢器，全器被青花纹饰所覆盖，有的器身布满青花纹饰达8层之多，以此突出表现元青花的壮美之感。

元青花饱满型装饰的另一种表现形式是通体以卷枝纹或海水纹为地，突出白色的花纹或在地纹上作菱形曲线开光，开光内绘一主题纹饰。

这种饱满设计方法多在八棱器上体现，看似繁缛，实则安排有序，具有强烈的美学效果和时代风格。

疏朗形式的装饰，讲究无论是圆、琢器的青花纹饰都由单独纹样构成，装饰画面疏朗，活泼自然。

如日本大阪市立东洋陶瓷馆的青花龙纹玉壶春瓶，全瓶绘一条龙盘绕器身，画面简洁，给人以龙在无垠空间中自由飞腾之感，视觉效果极好。

另一种疏朗纹饰是写实或写意的瓷画，画面较开阔。

再有一些民间供器及殉葬品的青花纹饰就更为疏简豪放，用线条快速描绘图案，可谓一气呵成，别具一格。

元青花的纹饰中有几种较为规范，从而形成了元代纹饰的特色：

1、变形莲花瓣纹，俗称“八大码”，无论圆、琢器常以8个莲花瓣作装饰带，在每个花瓣内又加绘多种花纹，有朵花、朵云、火焰、杂宝等等。

莲花瓣的画法元代风格较为明显，均用一道粗线和一道细线平行勾勒出轮廓线，每片花瓣间不相连，留有一定空隙。

2、花卉纹饰在元时多以莲花和牡丹为主，其次为ju花。

这三种花的花与叶的绘画形式比较固定，牡丹花叶呈肥硕状，为尖辫形；莲花花叶呈带双翅的葫芦形叶片；ju花花叶为五叉的叶片。

三种花朵都不填满色而有自然留白边现象。

3、栀子花为元青花中独特纹饰，五瓣形小花小叶状缠枝花多用作边饰。

有关专家论证此花别名蘑卜花，传说为佛喜爱的花。

4、大多数青花盘的外壁及瓶、罐肩部装饰有缠枝莲花纹，盘外壁莲花为六朵者较多见。

5、瓶、罐肩部往往有青花云头纹，称为“云肩”。

云头纹内多加饰海马、海莲、折枝花、麟麟等，又称垂云纹，是元青花上极具特色的装饰，其他时代少见。
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